雕刻作品原本是以地位崇高的人物、神社佛堂裡的佛像以及動物等為設計主題。但在1900年之後，將政治表現等融入到雕刻裡的外國文化影響到了日本，因此日本也開始出現了許多訴求力很強，並用上奇特色彩及形狀的大規模雕刻作品。

日本傳統的佛像，主要是以木頭雕刻的像以及黏土、漆等材料製作。另一方面，現代雕刻則加上運用塑膠或鋼等金屬類材料，材料範圍更加地多樣廣泛。

這幾年在日本，不再只是在一個會場上，而是以區域整體來展示藝術作品的藝術祭越來越多。會場也不只在都市，也有許多將會場安排在綠意盎然的山區或海邊等，型態非常多元。在大自然中欣賞現代雕刻時，也可以透過雕刻與大自然的對比及融合帶給觀賞者不一樣的感受與發現。

這是位於神奈川縣的「箱根雕刻之森美術館」。除了日本觀光客之外，國外來的觀光客數量也逐年不斷增加。在這裡，比起室內展示，室外展示的數量更是壓倒性地多，花上一整天也不一定能全部欣賞完。也有許多可以當作遊樂器材的作品，一家大小都可以玩得非常盡興。

隨著不斷發展的技術，各式各樣的素材因此誕生，也不斷開發、成立新的加工方法。已跨越刻板印象的概念，現代雕刻做為立體作品或表演類型的一種，讓觀賞者享受其中樂趣。