对于音乐剧和戏剧等没兴趣的我，来日本之后渐渐地喜欢上了日本流的戏剧和剧场。描绘在日本特产上的歌舞伎等是最有名的日本戏剧之一。
但是，直到最近才知道早在几百年前日本就有很多种类的戏剧。其中之一就是拥有600年以上历史的喜剧-狂言。被联合国教科文组织指定为“无形文化遗产”。幸运的是，这次我有机会可以在涉谷的蓝塔能乐堂一睹狂言。
出演 野村万藏 Thane Camus 其他演员
这可是日语的戏剧啊？
相比其他，更担心的是语言。剧中全部使用日语，因此可能会出现无法理解表演内容的情况。担心因为语言的问题而无法感受其中的乐趣，于是便向同行的日本人询问，想不到她也有听不清楚狂言台词的时候。难怪她一直在网络上搜索这次的剧目。
不仅是狂言，其他戏剧也是一样，要想感受其中的乐趣，不仅要知道故事情节的发展，事先了解看戏的礼节和看戏的要点也是非常重要的。实际上，此次在蓝塔能乐堂举办的狂言中，主办方将会提供给外国观众“OMOTENASHI GUIDE”的应用软件来帮助理解。
手机在手、观剧畅通
通常我们去剧院观剧时都会关闭手机电源。
和以往有所不同的是，此次您可以在“OMOTENASHI GUIDE”的手机软件帮助下，进行观剧。
步入严肃的能乐堂，就座后打开软件。在演出开始前，通过软件可以预先了解到关于狂言的历史、舞台说明以及故事情节等信息。当表演开始后，该软件又将发挥其另一大特点。每换一场景手机就会震动提示，然后出现英语（多语种）的场景说明。虽然需要在舞台和手机之间来回转换，但是这种新颖的观看模式能让外国游客时刻跟上剧情的发展，和日本人一起开怀大笑。
该软件刚刚开始运行，在全国只有30处地区有此服务。相信为了满足访日游客全方面的需求，今后会将此服务充实地更加完备。
观剧前的准备
通过这次观剧，加深了我对狂言的了解，因此想向大家介绍不借助软件也能欣赏狂言的方法。那就是，事先阅读故事情节并且了解演出者的表演方式。
实际上狂言故事的主题极其简单，都是源于“日常生活中的趣事”。里面饱含了很多笑点，这些笑点都是由于语言的差池和误解而引起的，从而引发一个搞笑的事件。狂言就是以这样一个幽默的方式来讥讽社会的某个现象。也许搞笑的元素全世界共通，但是值得吟味的是狂言发祥时期的笑点至今依然可以让现代人开怀大笑。
狂言表演没有大型的舞台配置，仅仅通过语言和表演技巧来表达。其特点是固定的表演技巧。无论是站姿、走法这些基本表演，还是发声技巧均被公式化。运用夸张的表现手法演绎喜怒哀乐，作为例子最好理解的是笑和哭。笑是通过挺直腰板，张大嘴，用全身的力量发出大的笑声来表现。哭是通过把手捂在脸上，弯下腰，并发出呜呜的哭声来表现。比起真实感，狂言更注重的是通过这种固定的表演模式来表达表演内容，这种特有的艺术风格至今仍被视为瑰宝。
结束语
虽然这次只观看了一个剧目，但是让我有了想看更多其他剧目的想法。
我关注的登场人物是“太郎冠者”（TAROUKAJA）。同样的名字出现在很多的狂言剧目里。也就是所谓的群众。虽然大多扮演的是身着当时典型的庶民服、和蔼可亲、服侍于主人、武士等上级的仆人角色，但是是一个十足的喜剧角色。此外，还扮演上司与部下、同事、夫妻、僧侣、修行者等多种角色。其他的都没有具体的名字。
根据身份、年龄、职业、性别的不同，服装也会有所不同。因此只要看了登场人物的服装，就可以知道他的地位和背景等其他。
欣赏这个始于数百年前，并一直延续到当今的艺术剧，绝对是一个独特而愉快的体验。在此向大家强烈推荐。
我在日本住了4年。我喜欢与来自世界各地的朋友分享我的冒险和经历。我是一个活跃的摄影师、博主、视频制作人，你可以经常在日本大自然中找到我的身影。
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